La propuesta de la coreógrafa Bárbara Foulkes se presentará en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris el próximo viernes 25 a las 20:30 horas y el sábado 26 a las 19:00 horas

En el espectáculo se invita al espectador a ver el cuerpo y su manera de conducirse suspendido en el aire desde diferentes puntos de vista
Se trata de un juego donde el cuerpo humano es una herramienta que ayuda a romper límites mediante elementos como la gravedad, el peso, la caída, el espacio y el tiempo

Pensar el cuerpo humano como una herramienta que nos ayude a romper límites, es justo el punto de partida de la creación escénica f l o t a, de la coreógrafa, bailarina y productora argentina Bárbara Foulkes, quien además explora y juega con elementos como la gravedad, la caída, el espacio y el tiempo.

La propuesta cargada de diálogo e interacción con el público y el video que apoya el trabajo de Foulkes, que se presentará este fin de semana en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, hace del cuerpo una herramienta que está ahí para descubrir sus capacidades y romper los límites convencionales, desde el punto de vista particular tanto de la artista como del propio espectador.

“Me parece muy importante pensar desde el cuerpo como un punto de partida, cuerpo ­+ espacio + tiempo, para de ahí partir a cualquier dirección”, apuntó Bárbara Foulkes, quien hará en el escenario un juego del cuerpo humano que parte de elementos como la gravedad, el peso, la caída libre, la percepción del espacio y del tiempo.

Reiteró su intención de hablar a través de su cuerpo y el arte que realiza con dicho espectáculo. Pero también su anhelo de generar una relación de interacción profunda, al crear una transmisión mutua de sensaciones y emociones creador – espectador, algo crucial en el desarrollo y evolución de su creación escénica.

El trato hacia el cuerpo humano que la creadora propone es un diálogo sencillo con el pensamiento, el imaginario propio y el colectivo, así como en el entorno de f l o t a.

Y ese entorno es ahora el Teatro de la Ciudad del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, a cuyo espacio tendrá que adaptarse la propuesta escénica, pues todo se maneja y funciona a través de las condiciones y la situación del instante.

Así, una pared de 14 por 4.80 metros se fragmenta en tres distintos escenarios, en los cuales Bárbara Foulkes hace uso de la danza aérea y la interacción con imágenes proyectadas en dichos muros, regalando al espectador una óptica diferente del cuerpo y su movimiento.

Mediante un arnés es como la artista se desplazará por todo el escenario para invitar al público a jugar con el cuerpo y las sensaciones que pueden derivarse de transformar los espacios.

Así mismo, para la creadora es un total divertimento y una total revelación romper con los límites, al mismo tiempo que con los mitos y expectativas que nos creamos de nosotros mismo como seres humanos a través de un juego lleno de danza, imágenes y música.

El equipo creativo lo complementa en el audio Cristian Hidalgo, Moisés Regla en la parte de video y Mario Nofre y Mario Pérez en la coordinación técnica.

Bárbara Foulkes es originaria de Buenos Aires, Argentina, pero radicada en México desde el año 2009; es una facilitadora, coreógrafa, bailarina, productora y docente de arte. A través del uso de arneses y cuerdas ha podido explorar el tema del cuerpo y la suspensión del mismo en cada una de sus obras, entre las que destacan Sin Casa y Nueve. Ocho.

Ha sido acreedora de becas por parte del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA), el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), el Centro Nacional de las Artes (CENART) e Iberescena para la creación artística. Desde el 2012 imparte en México el taller Laboratorio Vertical, en el cual explora técnicas de danza con arnés.

f l o t a se presentará los días viernes 25 y sábado 26 de septiembre en un horario de 20:30 horas y 19:00 horas, respectivamente, en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris (Donceles 36, Centro Histórico, Metro Allende). Localidades 132 pesos, entrada general, 50% de descuento a estudiantes, maestros, militares, trabajadores de gobierno e INAPAM.

Para más información, visite la página www.teatros.cultura.df.gob.mx.