El Museo de Arte Moderno (MAM) inaugura este miércoles 11 de noviembre a las 19 horas la exposición Volverse una línea. Los Aceves de Aceves, muestra individual dedicada a Gilberto Aceves Navarro que reúne más de 300 piezas realizadas entre 1954 y 2017, informó el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL).

La muestra, organizada por la Secretaría de Cultura federal y el INBAL a través del MAM, incluye pintura, dibujo, escultura y grabado que dan cuenta de la potencia de la línea en la práctica artística de Aceves Navarro. En su trabajo pictórico destacan la intensidad del trazo, que permite visualizar la trayectoria de la mano del artista sobre el lienzo, los cambios de ritmo y los giros del pincel, las direcciones de los trazos acumulados para crear volumen, así como la separación de colores en bloques delimitados sobre los que se contornean las figuras.

El dibujo ocupó un lugar central en la creación de Aceves Navarro. En los talleres que impartió tanto en la Escuela Nacional de Artes Plásticas —actual Facultad de Artes y Diseño— de la UNAM como en su estudio privado, el tema principal era la comprensión del espacio visual y la forma. Como docente durante más de cuatro décadas, instaba a sus alumnos a fluir continuamente, sin miedo, y a permitir el extravío como una ruta auténtica para encontrar un camino propio. De ahí la frase que da título a la exposición: desearles con afecto que les sucediera algo tan hermoso como volverse una línea, con la que aludía no solo al quehacer artístico sino a una actitud frente a la existencia.

Bajo la curaduría de Víctor Palacios y Katnira Bello, la muestra indaga en la intimidad del artista y en su impulso creativo. Desde una perspectiva que da cuenta de la versatilidad de su producción, destaca su pasión por el dibujo como epicentro de creación, así como el espíritu lúdico y experimental que caracterizaron tanto su obra como su persona. La selección proviene del acervo artístico y documental que Gilberto legó a su familia, los Aceves de Aceves.

El color, la intencionalidad y el ritmo se alejan de los relatos cronológicos para dar paso a una experiencia estética en la que convergen diversas temáticas, desde el evasivo unicornio hasta la monumentalidad de Monte Albán, pasando por los soldados de 1968, Benito Juárez, poetas, la lucha libre y Maximiliano de Habsburgo, entre otros. El espacio expositivo se ha dispuesto a manera de un plano en el que los muros y las mesas funcionan como trazos orgánicos, acordes con la idea de un garabateado libre, sobre los que dialogan las más de 300 piezas.

La exposición podrá visitarse del 11 de noviembre de 2026 al 18 de abril de 2027 en el Museo de Arte Moderno, ubicado en Paseo de la Reforma esquina con Gandhi s/n, Primera Sección del Bosque de Chapultepec, alcaldía Miguel Hidalgo.