La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Fondo Nacional para el Fomento de las Artesanías (Fonart), abrió al público el Museo Textil de los Pueblos Indígenas y Afromexicanos (MUT), un espacio dedicado a la expresión viva del arte textil mexicano que vincula tradición, memoria y creación contemporánea. El nuevo recinto, ubicado en la Casa del Marqués del Apartado, en el Centro Histórico de la Ciudad de México, pone al centro a las comunidades indígenas y afromexicanas, reconoce sus saberes y contribuciones en la preservación de la diversidad cultural y la construcción de la identidad nacional. A través de más de 200 piezas se enaltece el arte textil como una expresión viva de memoria y conocimiento colectivo, a la par que se resalta la labor del sector artesanal cuyas prácticas tradicionales y ancestrales son un legado vivo.

Durante la presentación del recinto, la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, estuvo acompañada por la subsecretaria de Desarrollo Cultural, Marina Núñez Bespalova; la directora general del Fonart, Sonya Santos Garza; el curador del MUT, Alejandro de Ávila, y las maestras artesanas Macrina Mateo y María Eugenia Ferrer, de Oaxaca y Estado de México, respectivamente. La secretaria Curiel de Icaza recordó que a través de proyectos como el MUT y la reconfiguración de Fonart se subraya el compromiso de una política pública integral que pone al centro al patrimonio vivo, el sector artesanal y las comunidades indígenas y afromexicanas. “Así como está el Templo Mayor, con el patrimonio arqueológico, también teníamos el objetivo de poner al centro al patrimonio vivo y qué mejor que en este edificio, ubicado con la misma importancia de dicha zona arqueológica”, afirmó.

La titular de la Secretaría de Cultura agregó que con el recinto se reivindican las tradiciones ancestrales y las diversas técnicas, y se resalta la participación de las y los artesanos en un trabajo realmente colectivo. “Este proyecto se ha realizado con todo corazón y vocación. Reconocer el tejido a mano, el punto a punto, y todo lo que es parte del patrimonio vivo es el propósito del Museo”, subrayó Curiel de Icaza. Por su parte, la subsecretaria de Desarrollo Cultural, Marina Núñez Bespalova, afirmó que el MUT “es un espacio de diálogo, pero sobre todo es un sitio que nos va a mostrar bellezas que tienen un discurso histórico y actual sobre qué es el textil y en qué consisten las grandes técnicas que se han desarrollado en el país”. Además, traza la conversación entre el arte contemporáneo textil, los saberes ancestrales y los textiles de otras latitudes, e integra una Ventana Arqueológica, una vitrina a los vestigios prehispánicos que hay bajo tierra, lo que permite admirar la historia.

La directora general del Fonart, Sonya Santos Garza, agradeció a las comunidades artesanales “que nos han dado fama mundial por la precisión con la que se teje y con la que hacen una serie de artesanías representativas del país. Hoy con el museo vamos a poder admirar estos maravillosos textiles que nos han legado”. En su turno, el curador del recinto, Alejandro de Ávila, resaltó que “hay una historia ligada al México profundo. Este museo es algo vivo, es el arte de la gente que sigue siendo la menos reconocida, la más desposeída y que, sin embargo, ha aportado un acervo extraordinario que nos coloca entre las tradiciones textiles más importantes del mundo. El arte textil no se ha reconocido así, pero este espacio lo va a lograr”. La maestra artesana María Eugenia Ferrer López compartió el proceso de la pieza que presenta en el MUT y agradeció el trabajo para el rescate de las técnicas, así como el reconocimiento de la diversidad cultural. A su vez, la artesana Macrina Mateo expresó: “nunca soñé en llegar con ustedes y estar en el museo. Estar aquí con cada uno de las y los visitantes me hace sentir profundamente afortunada. Soy una mujer artesana, algunos me dicen que soy una artista pero no, yo soy una gran artesana”.

El Museo Textil de los Pueblos Indígenas y Afromexicanos proyecta a las artes del telar y la aguja como legado vivo en transformación y se propone tejer una nueva visión de nación con las fibras que arropan y embellecen a las y los mexicanos. La narrativa se desarrolla a través de 210 piezas que se encuentran en exhibición. La primera exhibición temporal que alberga el MUT se dedica a la tejedora y artista textil Trine Ellitsgaard, viuda del artista oaxaqueño Francisco Toledo. El guion curatorial parte del principio de transmitir el vínculo profundo entre textiles, bordados, entorno natural, conocimientos comunitarios y lenguas originarias que conforman a México. El recinto se compone por 16 salas de exhibición permanente y una temporal, distribuidas en tres niveles. Además de las áreas expositivas, el inmueble cuenta con una ludoteca, espacios de convivencia y formación, como la sala de usos múltiples, el Taller Original y el Salón de Capacitación. También se integra una Sala INAH, una terraza, una Ventana Arqueológica y un espacio para degustar sabores y platillos tradicionales de México. Los horarios para visitar el MUT son de martes a domingo de 10 a 18 h. La entrada tiene un costo de 95 pesos por persona y es de acceso gratuito para niñas, niños, artesanas y artesanos.